克日，索尔·莱特拍照展“百年印象”正在美邦纽约霍华德格林伯格画廊对外展出，流露了拍照师索尔·莱特（Saul Leiter）是奈何正在着重口舌拍照的时期，操纵柯达彩色胶片举办创作的。同样聚焦彩色拍照的再有由双棕榈出书的新书《温诺格兰德的颜色》，流露擅长口舌拍照的盖瑞·温诺格兰德（Garry Winogrand）的另一边。

　　20世纪40年代末，当拍照师索尔·莱特 (Saul Leiter) 劈头正在纽约陌头拍摄彩色照片时，大大都厉厉的拍照师都对颜色嗤之以鼻，他们以为颜色是度假人士的一种嗜好，又或者是杂志和广告公司等贸易规模的拍照。

　　可是索尔·莱特并非如斯。他的平生是画家，是拍照师。2013年，索尔·莱特正在纽约逝世，享年89岁。他僵持了60年以上的拍照，简直都是拍摄纽约我方家相近的照片。正在他的作品中，看得出一种闲适，像是能够侦察出他人的生存百态，也有一种把平常酿成不屈常的气派。

　　正如正在曼哈顿霍华德格林伯格画廊的展览“索尔·莱特：百年印象”，以及新书“索尔·莱特：百年印象记忆”中所展现的那样，他使用了平居过滤器，将实际阐明成丹青，那些被雨滴或湿气弄脏的窗户、飘动的雪花、玻璃中的倒影，让人念起住正在东十街住处相近的笼统主义者的画作。

　　虽然他开创性的彩色照片是他最成名的艺术创作，但莱特正在其高深的口舌拍照中也采用了相像的创作格式。他或者会将三分之二或更众的画面用于单色块，比方，提防考核作品《行走（Walking）》（约1955年）中的暗影街道，或是考核作品《Canopy, New York）》（1958）中的玄色织物，它们就像罗伯特·莱曼 (Robert Ryman) 或阿德·莱因哈特 (Ad Reinhardt) 画作中微妙的色调渐变相似。

　　他笃爱女性，也笃爱血色。从他的拍照中能够出现，假使你身处20世纪50年代纽约的一场狂风雪中，你肯定会碰到一位撑着红伞的女人。莱特对血色的疼爱一面源于柯达彩色胶片缉捕血色的杰出才能。当然，当时彩色拍照有一个重要的欠缺。因为印刷品的担心稳性及高贵的代价，拍照画面常被视为墙上的投影。

　　莱特正在两种形状的拍照中都发扬特殊。可是，口舌拍照师的特殊发扬并不行保障其正在彩色拍照规模也同样得胜。克日由双棕榈出书社（Twin Palms Publishers）出书的《温诺格兰德的颜色》（Winogrand Color）就声明了这一点。盖瑞·温诺格兰德（Garry Winogrand）是一位擅长口舌拍照的拍照师，他缉捕到的陌头繁华的芭蕾舞，无人能出其右。但当他拍摄彩色照片时，他变得懒散了。正在迈克尔·阿尔梅雷达（Michael Almereyda）和苏珊·基斯马里奇（Susan Kismaric）为新书挑选的照片中或众或少反响了这一点。2019 年，策展人德鲁·索耶（Drew Sawyer）曾正在布鲁克林博物馆展现了400众张加里·温诺格兰德的彩色拍照，展览的合座成果令人难忘。

　　乔尔·迈耶罗维茨（Joel Meyerowitz）是一位出名的拍照师，他自1962年起劈头拍摄彩色照片，他每每正在周末带着温诺格兰德，及他的女友和两个孩子外出影相。温诺格兰德笃爱去对孩子们有吸引力的地方，包罗科尼岛、中间公园、动物园等。他会带着两台相机，一台装有口舌胶片的相机，另一台则装有彩色胶片。迈耶罗维茨正在迩来一次的采访中追念说，温诺格兰德把第二台相机称为 “他的‘小丑’相机”。

　　温诺格兰德于1984 年圆寂，享年56岁。他对寰宇的成睹极端厉谨，并没有由于颜色的注入而受益。拍照师威廉·埃格尔斯顿（William Eggleston）早期的口舌照片虽然构图雅致，但给人的感触就像霓虹灯相似，恭候着颜色的电荷。而对付温诺格兰德来说，这些是众此一举，他以为那是正在全部成型的东西上增加了不需要的元素。

　　温诺格兰德的口舌作品《Big Tex》是悬浮正在达拉斯德克萨斯州展览会上空的牛仔雕像，画面中，一群七颠八倒的德克萨斯人坐正在这个乖谬的雕像下，玩耍打闹。而正在彩色变体中，大一面空间被一片空缺的蓝天吞噬，逛人也含糊不清，笑剧成果大打扣头。他最出名的拍照作品之一是《纽约中间公园动物园（Central Park Zoo, New York City）》（1967 年）。但它的彩色版本就更不得胜了。照片中的黑人男人和金发女郎看似充实，每人抱着一只全身赤裸的黑猩猩。这是对当时流行的外族通婚的锐利且令人担心的评论。正在这幅彩色照片中，男人正看着镜头，女子的脸色则产生了转变，而拍照师自己的暗影和途人的搅扰阔别了画面的报复力。

　　书中最好的照片是一幅绚丽的蓝白图像——《新墨西哥州白沙邦度印象碑（White Sands National Monument, New Mexico）》（1964 年），那是温诺格兰德对疏离和孤独的美邦人的着迷。而他正在50年代拍摄的极少早期科尼岛照片里，用颜色来外达被沙子玷污的肉体的娇嫩软弱。

　　但是，最卓越的温诺格兰德彩色照片基本不是他拍摄的，而是弗雷德·赫尔佐格（Fred Herzog）拍摄的，后者是一位来自温哥华的艺术家，于1953年劈头拍摄彩色照片，从来僵持了20 年。正在他拍摄的《缠绷带的男人（Man with Bandage）》（1968年）的前景中，一位中年男人身穿白色T恤，缠着绷带的左手拿着香烟，举起右臂，右臂上有光鲜的瘀伤。正在他死后，一位一稔朴实的老太太站正在公交车站，不认为然地看着他。这恰是温诺格兰德笃爱描述的都邑滑稽的场景。

　　弗雷德·赫尔佐格，《缠绷带的男人（Man with Bandage）》，1968年

　　与温诺格兰德比拟，赫尔佐格充裕操纵了血色。照片中，男人下巴上沾有血迹的纸巾被左侧的旅馆遮阳篷盖住。同样吸引眼球的再有女子上方的公交车符号，以及吞噬画面右侧四分之一处的鲜血色邮筒。正在这个没有华美辞藻的画面中，颜色扩张了画面的张力。赫尔佐格似乎听到了温诺格兰德没有缉捕到的音符频率。